ITALIA EN HOLLYWOOD - Museo Salvatore Ferragamo

Los años que Salvatore Ferragamo pasó en los Estados Unidos, específicamente en Santa Bárbara, California desde 1915 hasta 1927, han sido la fuente de inspiración para la próxima exposición en el Museo Salvatore Ferragamo: de un gran trabajo con los directores más famosos de la época, como D. W. Griffith y Cecil B. DeMille, a la apertura de Hollywood Boot Shop, la tienda de Ferragamo en Hollywood Boulevard, donde estrellas del calibre de Mary Pickford, Pola Negri, Charlie Chaplin, Joan Crawford, Lilian Gish y Rudolph Valentino eran regulares. “Me parece ver un paralelo entre la industria del cine y la mía. Así como la industria cinematográfica ha crecido y se ha desarrollado a partir de esos días incipientes, así también espero que sea la mía”. Con base en la autobiografía de Salvatore Ferragamo, la exposición explora la migración italiana a California y la influencia que los mitos del Bel Paese y la cultura tuvieron en el estado. Una extensa sección está dedicada a las producciones cinematográficas californianas en las que esta influencia italiana es evidente.

 

 

 

 

La exposición se centra en el mundo del arte, los artesanos y el entretenimiento, los campos en los que Ferragamo enfocó su creatividad, y los presenta como si fueran la trama de una película.

Maruizio Balö se ha inspirado en los estudios cinematográficos estadounidenses de los años veinte para diseñar una exposición que hará que los visitantes caigan como si estuvieran en el plató.

 

Durante esa década, las películas silenciosas italianas le dieron a las divas potenciales de Hollywood como Lido Manetti, Tina Modotti, Frank Puglia y Lina Cavalieri, quien está presentada en la exhibición con 40 de los 300 retratos famosos que Pietro Fornasetti hizo para ella en platos de cerámica.

 

Otros italianos jóvenes como Rudolph Valentino, utilizaron su carisma para impulsarlos a la fama, creando la diva moderna.

 

La exhibición resalta los nombres y personalidades de ilustradores y figuras menos reconocidas, sin tomar en cuenta la contribución de los italianos a la música, y arroja luz sobre la WASP (White Anglo-Saxon Protestant) culturas contradictorias a la opinión de los italoamericanos, ya que los habitantes de California se debatían entre su respeto positivo por la historia y la tradición italiana y su visión negativa de ciertos estereotipos italianos, como su tendencia a ser excesivamente instintivos, apasionados y sentimentales.

 

Algunos artistas lograron equilibrar perfectamente esta dicotomía de la naturaleza y la cultura, como Enrico Caruso, quien aprovechó al máximo los talentos naturales de su voz y cuerpo, y los perfeccionó en el estudio, a través de la técnica y el arte.

 

Con fotografías, fragmentos de películas, objetos, prendas de vestir y representaciones artísticas, la exposición ilustrará las relaciones y el papel desempeñado por los italianos y el arte italiano en el nacimiento del cine mudo, mientras que también explora este tema en una luz contemporánea.

De hecho, el proyecto Two Young Italians en Hollywood organizado por Lo Schermo dell'Arte Film Festival es una parte integral de la exposición, en la que dos jóvenes artistas italianos con sede en Los Ángeles, Manfredi Gioacchini y Yuri Ancarani, fueron invitados a contribuir un proyecto original - una serie de fotografías y una instalación de vídeo - explorando el tema de Italia en Hollywood.

 

Cien años han pasado y ¿Quiénes son los italianos que trabajan en Hollywood hoy? ¿Qué tiene California que atrae a artistas que llegan de Italia?

 

Esta exposición no hubiera sido posible sin las prestigiosas obras de arte prestadas por museos y colecciones públicas y privadas en Italia y Estados Unidos, o por el invaluable asesoramiento y experiencia de los reconocidos institutos de historia y cine que han generosamente contribuido a este proyecto.

 

También se da espacio a las producciones americanas filmadas en Italia en esa época, como Ben Hur y Romola, protagonizada por Lillian Gish y filmada en Florencia en los estudios de cine Rifredi.

La exposición termina con una sala dedicada a Salvatore Ferragamo, en la que el museo recreará fielmente el Hollywood Boot Shop que el gran artesano italiano abrió en 1923.

 

Una videoinstalación mostrará fragmentos de la vida real en Hollywood en los años veinte.

Hollywood era un poco más que una pequeña ciudad entonces. Había solo unos pocos estudios de cine y eran pequeños, con presupuestos aún más pequeños. Pero cuando Ferragamo dejó los Estados Unidos en

1927, todo había cambiado.